Ramai melihat kemunculan AI dalam muzik sebagai petanda bahawa copyright sedang menuju kehancuran.
Lagu boleh ditiru. Suara boleh dicipta semula. Gaya muzik boleh dicantum. Melodi boleh dijana dalam beberapa saat. Kalau semuanya boleh dibuat oleh mesin, apa lagi nilai sebuah karya asal?
Saya melihatnya dari sudut yang bertentangan.
Semakin mudah karya boleh ditiru, semakin penting untuk kita tahu siapa yang memiliki karya asal.
AI tidak menghapuskan nilai copyright. AI sebenarnya menjadikan persoalan tentang pemilikan semakin besar. Siapa yang menulis lagu itu? Siapa yang mencipta melodinya? Siapa yang memiliki rakaman asal? Siapa yang berhak memberi kebenaran apabila karya tersebut mahu digunakan, dilatih, diubah atau dijana semula dalam bentuk lain?
Hari ini, banyak perkara masih kabur. Undang-undang belum sempat mengejar teknologi. Industri juga masih mencari model yang boleh diterima oleh semua pihak. Tetapi apabila AI semakin matang dan mula digunakan secara komersial dengan lebih meluas, persoalan copyright tidak mungkin boleh terus dielakkan.
Syarikat AI tentu mahu menggunakan sebanyak mungkin muzik untuk melatih sistem mereka. Mereka mahu memahami struktur lagu, bunyi gitar, susunan vokal, gaya produksi, bentuk melodi dan segala macam karakter yang terkandung dalam rakaman manusia.
Masalahnya, semua itu datang daripada karya yang sudah dicipta oleh seseorang.
AI tidak bermula dari ruang kosong.
Ia belajar daripada hasil kerja manusia.
Sebab itu, saya tidak percaya karya asal akan hilang nilainya. Sebaliknya, katalog muzik yang jelas pemilikannya mungkin menjadi semakin penting. Apabila tiba masanya industri terpaksa membentuk sistem pelesenan, pemilik karya akan berada dalam kedudukan yang lebih kuat berbanding mereka yang langsung tidak mengawal hak mereka sendiri.
Hari ini mungkin royalti yang masuk hanya beberapa ringgit.
Esok, kita tidak tahu.
Mungkin karya itu digunakan untuk filem. Mungkin untuk permainan video. Mungkin untuk dokumentari. Mungkin untuk platform AI. Mungkin juga untuk teknologi yang belum wujud sekarang.
Nilai copyright bukan hanya pada berapa banyak duit yang masuk tahun ini.
Nilainya terletak pada hak untuk menentukan apa yang boleh dibuat terhadap karya tersebut pada masa hadapan.
Inilah yang sering terlepas daripada perhatian pemuzik.
Ramai terlalu fokus pada rakaman, persembahan, jualan dan promosi. Semua itu penting. Tetapi dalam jangka panjang, pemilikan adalah perkara yang paling sukar untuk diperoleh semula apabila sudah terlepas.
Kalau master milik orang lain, kita tidak mengawal rakaman itu.
Kalau publishing milik orang lain, kita tidak mengawal eksploitasi karya itu.
Kalau komposisi tidak didokumentasikan dengan baik, satu hari nanti kita mungkin terpaksa membuktikan bahawa karya sendiri memang milik kita.
AI hanya menjadikan semua persoalan ini lebih mendesak.
Semakin canggih teknologi, semakin besar keperluan untuk membezakan antara karya asal, karya tiruan, karya terbitan dan karya yang dihasilkan daripada latihan terhadap katalog orang lain.
Maka, menjaga copyright hari ini bukan paranoia.
Ia adalah persediaan.
Mungkin kita tidak akan menikmati hasil besarnya sekarang. Mungkin juga nilainya tidak pernah menjadi besar sepanjang hidup kita. Tetapi karya itu tidak berhenti wujud hanya kerana penciptanya sudah tiada.
Syarikat boleh hidup lebih lama daripada manusia.
Katalog boleh terus digunakan.
Lagu boleh terus dimainkan.
Dan selagi copyright itu masih wujud, seseorang akan menerima manfaat daripadanya.
Persoalannya cuma satu:
Adakah manfaat itu kembali kepada pencipta dan warisnya, atau akhirnya dikawal oleh pihak lain?
AI tidak menjadikan copyright tidak relevan.
AI menjadikan copyright lebih penting daripada sebelumnya.
Comments
Post a Comment